• Statement
I work with New Media & Post-Internet digital culture at the intersection of
Art, Design & Technology.
As a digital native, I am interested in critically addressing the changes and proposals produced by new technologies at an affective and socio-cultural level. To this end, I draw on both post-humanists theoretical analysis and my own sensitive experience as a user and that of my immediate environment. In my practice I remix cultural consumption that I identify as iconic of my generation - the new globalised digital sensibilities - with a queer, decolonial and sustainable perspective. I am interested in digital pop practices such as the selfie: the way in which we publicly self-affirm and self-legitimise ourselves. I work on the aesthetics of narcissism through the use of my own image and the I®: identity as brand and product. Thus, my work can be read as the unfolding of the mixed physical and virtual universe of my own avatar: an identity representation, an object or an on/offline subject.
I work in different media and formats such as video installation, 3D technology, performance, interventions in public space and sound. The result is transdisciplinary projects whose realisation involves collaborations with artists and professionals from different fields, as well as the appropriation of free and downloadable community data from the internet. Many works culminate in complex developments that interweave digital fabrication, co-creation and ethical do it yourself methodologies such as 3D printing and electronic circuit design in combination with semi-industrial processes. An open, dynamic, delocalised, human-cyborg, physical and virtual collaborative network. The developments involve criteria of usability, sustainability and interactivity. That is why I call them performative objects or speculative prostheses.
The collaboration is not only during the process of making, but also in the subsequent use of the objects producing performance or audiovisual works, as well as in moments of reflection; conversations, performative lectures and essays. My practice includes writing and research. Blurring the boundaries between disciplines is an invitation to blur self-imposed boundaries.
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• Statement
Trabajo con Nuevos Medios y cultura digital Post Internet en la intersección entre Arte, Diseño y Tecnología.
Como nativa digital, me interesa abordar de manera crítica los cambios y las propuestas que producen las nuevas tecnologías a nivel afectivo y sociocultural. Para lo cual, me baso tanto en análisis teóricos post humanistas, como en mi propia experiencia sensible como usuaria y en la de mi entorno cercano. En mi práctica remixo consumos culturales que identifico como icónicos de mi generación —las nuevas sensibilidades digitales globalizadas—, con una perspectiva queer, decolonial y sustentable. Me interesan las prácticas pop digitales como la selfie: el modo en el que nos autoafirmamos y autolegitimamos públicamente. Trabajo la estética del narcisismo a partir del uso de mi propia imagen y el YO®: la identidad como marca y producto. Así, mi obra puede ser leída como el despliegue del universo mixto, físico y virtual de mi propio avatar: una representación identitaria, un objeto o un sujeto on/offline.
Me desenvuelvo en distintos soportes y formatos como la video instalación, la tecnología 3D, la performance, las intervenciones en el espacio público y el sonido. El resultado son proyectos transdisciplinarios cuya realización involucra colaboraciones con artistas y profesionales de distintos campos, así como la apropiación de datos comunitarios descargables y gratuitos de internet. Muchas obras culminan en desarrollos complejos que entrecruzan la fabricación digital, la co-creación y metodologías de ética do it yourself (del movimiento punk, "hágalo usted mismo") como la impresión 3D y el diseño de circuitos electrónicos en combinación con procesos semi industriales. Una red colaborativa abierta, dinámica, deslocalizada, humano–cyborg, física y virtual. Los desarrollos involucran criterios de usabilidad, sustentabilidad e interactividad. Es por eso que los llamo objetos performáticos o prótesis especulativas.
La colaboración no solo se da durante el proceso de realización, sino en el posterior uso de los objetos produciendo performance o trabajos audiovisuales, así como también en momentos de reflexión; conversatorios, conferencias performáticas y ensayos. Mi práctica incluye la escritura y la investigación. Difuminar los límites entre las disciplinas es una invitación a difuminar los límites autoimpuestos.
#kawaii #hyperpop #teoría queer #cyborg #diseño industrial #diseño especulativo #colaboración #nuevos medios #cultura selfie #transmedia #espacio público #anime #SF #ciencia ficción #ternura #vulnerabilidad #redes sociales #apps #internet #hiper exposición #prótesis #OOO #ontología orientada a los objetos mágicos
